Quincy Jones (1933-2024) est l'un des musiciens et producteurs les plus influents du XXe siècle. Compositeur, arrangeur et chef d'orchestre de jazz, il est aussi le producteur des albums les plus vendus de Michael Jackson, dont Thriller.
Quincy Jones(1933 — 2024)
Quincy Jones
États-Unis
8 min de lecture
Questions fréquentes
Citations célèbres
« I've always thought that music is the best medicine.»
« You have to put your ego away when you're producing someone else's music.»
Faits marquants
- Né le 14 mars 1933 à Chicago, Illinois
- Arrangeur pour Count Basie, Frank Sinatra et Miles Davis dans les années 1950-1960
- Produit Thriller de Michael Jackson en 1982, album le plus vendu de l'histoire
- Organisateur du concert humanitaire We Are the World en 1985
- Décédé le 3 novembre 2024 à Los Angeles
Œuvres & réalisations
Album de jazz fusion qui remporte le Grammy Award du meilleur arrangement jazz. Il illustre la capacité de Quincy Jones à renouveler le jazz en l'ouvrant à de nouvelles influences rythmiques et harmoniques.
Musique de la célèbre mini-série télévisée retraçant l'histoire d'une famille afro-américaine depuis l'esclavage. Cette œuvre engage Quincy Jones dans la narration de la mémoire noire américaine.
Premier album produit par Quincy Jones pour Michael Jackson. Mêlant soul, funk et pop, il lance Jackson dans une nouvelle dimension artistique et annonce le triomphe mondial de Thriller.
Produit par Quincy Jones, il reste l'album le plus vendu de l'histoire de la musique avec plus de 66 millions d'exemplaires, contenant des titres devenus emblématiques comme 'Billie Jean' et 'Beat It'.
Chanson caritative co-écrite par Michael Jackson et Lionel Richie, produite par Quincy Jones, réunissant 45 artistes américains pour récolter des dizaines de millions de dollars en faveur des victimes de la famine en Afrique.
Musique du film de Steven Spielberg adapté du roman d'Alice Walker. Quincy Jones signe une bande originale sensible et engagée sur la condition des femmes noires en Amérique, et co-produit également le film.
Album qui remporte six Grammy Awards en réunissant des légendes du jazz comme Dizzy Gillespie et Miles Davis avec des artistes hip-hop contemporains, témoignant de la vision musicale inclusive et transgénérationnelle de Quincy Jones.
Anecdotes
À l'âge de 14 ans, Quincy Jones pénètre par effraction dans un bâtiment à Seattle avec des amis et découvre fortuitement un piano dans une salle réfrigérée. Ce contact imprévu avec l'instrument provoque chez lui une révélation immédiate : il comprend qu'il veut consacrer sa vie à la musique, et ne cessera plus d'apprendre dès lors.
Vers 1947, à Seattle, Quincy Jones fait la connaissance d'un adolescent aveugle de 17 ans nommé Ray Charles. Les deux garçons, tous deux passionnés de musique et issus de milieux défavorisés, se lient d'amitié et se soutiennent mutuellement dans leurs premiers pas artistiques. Cette amitié durera plus de cinquante ans, jusqu'à la mort de Ray Charles en 2004.
Dans les années 1950, Quincy Jones obtient une bourse pour étudier la composition classique à Paris auprès de Nadia Boulanger, la célèbre pédagogue française qui a formé des compositeurs comme Aaron Copland et Astor Piazzolla. Cette immersion dans la musique classique européenne enrichit profondément son approche de l'arrangement orchestral.
Lors de la session d'enregistrement de 'We Are the World' en janvier 1985, Quincy Jones fait afficher à l'entrée du studio un panneau portant la mention 'Check your egos at the door'. Quarante-cinq des plus grandes stars américaines — de Michael Jackson à Bruce Springsteen en passant par Diana Ross — obéissent et enregistrent ensemble ce single caritatif historique destiné à l'Afrique.
Au cours de sa carrière, Quincy Jones a été nommé 80 fois aux Grammy Awards et en a remporté 28, un record pour un artiste individuel. Il a également reçu un Oscar, sept Emmy Awards et a été fait Commandeur de la Légion d'honneur par la France, témoignant de la dimension universelle de son rayonnement culturel.
Sources primaires
Quincy Jones y décrit son enfance dans la pauvreté à Chicago puis à Seattle, et l'instant où il a découvert le piano : 'La musique était la seule chose qui me donnait l'impression d'exister, d'avoir ma place dans un monde qui ne nous voulait pas grand bien.'
À propos de sa collaboration avec Michael Jackson : 'On savait qu'on faisait quelque chose de différent. Michael apportait une énergie qu'on n'avait jamais vue, et moi j'essayais de construire un cadre musical qui soit à la hauteur de ce qu'il portait en lui.'
Il rend hommage aux pionniers du jazz qui lui ont ouvert la voie — Dizzy Gillespie, Count Basie, Duke Ellington — et souligne le rôle de la musique comme pont entre les peuples : 'La musique n'a pas de couleur de peau. C'est pour ça que j'y ai consacré ma vie.'
Il demande à chaque artiste de laisser de côté son ego et ses habitudes de star : 'Ce soir, on n'est pas des vedettes. On est des messagers. La seule star ici, c'est l'Afrique.'
Lieux clés
Ville de naissance de Quincy Jones en 1933. Il y grandit dans un contexte de grande pauvreté et de ségrégation raciale dans le quartier South Side avant que sa famille ne déménage à Seattle.
Ville où Quincy Jones grandit, développe sa passion pour la musique, rencontre Ray Charles et commence à jouer de la trompette dans des clubs de jazz locaux dès l'adolescence.
Dans les années 1950, Quincy Jones vient étudier à Paris auprès de Nadia Boulanger et Olivier Messiaen. Cette expérience enrichit profondément sa culture musicale classique européenne.
Ville où Quincy Jones s'établit comme arrangeur et directeur artistique dans les années 1960, notamment chez Mercury Records dont il devient le premier vice-président afro-américain.
Capitale de l'industrie musicale et cinématographique américaine, Los Angeles est la ville où Quincy Jones produit ses œuvres les plus emblématiques, dont les albums de Michael Jackson, et où il s'éteint en 2024.






