Catalogue de Personnages

Chef-d'œuvre exposé lors de la première exposition impressionniste de 1874, ce tableau représente sa sœur Edma veillant son enfant endormi. Il est considéré comme l'un des symboles de l'impressionnisme féminin.

Portrait intime de sa mère et de sa sœur dans un jardin ensoleillé, témoignant de la maîtrise précoce de Morisot dans le rendu de la lumière naturelle.

Paysage marin peint lors d'un séjour en Bretagne, remarquable pour sa liberté de touche et sa palette lumineuse, montrant l'influence de Corot déjà dépassée.

Portrait de son mari devant les voiliers de l'île de Wight, alliant intimité conjugale et ouverture vers l'extérieur dans une composition aérée.

Scène mondaine traitée avec une touche vaporeuse ; Morisot excelle à rendre la légèreté des tissus et l'éclat fugitif des visages dans la lumière artificielle.

Paysage de jardin d'une grande fraîcheur où la végétation semble vibrer sous la lumière estivale, caractéristique de la période de maturité de l'artiste.

Portrait tendre de sa fille adolescente, qui deviendra l'un des thèmes favoris de ses dernières années, mêlant observation maternelle et exigence picturale.

Je travaille avec une obstination que rien ne peut décourager... On me reproche toujours de négliger la forme ; il est vrai que je sacrifie parfois la précision à l'impression générale.

Maman a peint toute la matinée dans le jardin de Mézy. Elle regarde longuement avant de poser le pinceau, comme si elle voulait capturer quelque chose d'insaisissable dans la lumière.

Monsieur Manet m'a conseillé de retoucher mon tableau... mais j'ai préféré le laisser tel quel. Il y a une fraîcheur dans l'ébauche que je ne retrouve jamais après.

Mademoiselle Berthe Morisot présente neuf œuvres dont Le Berceau et La Lecture, remarquées par leur touche libre et leur sens aigu de la lumière naturelle.

Résidence principale de Berthe Morisot et d'Eugène Manet à partir de 1883, où se tenaient les célèbres dîners du jeudi réunissant Renoir, Mallarmé et Degas.

En 1875, Morisot y séjourna et y peignit des scènes de bord de mer d'une grande liberté, notamment des voiliers et des femmes au bord de l'eau.

Lieu de villégiature bourgeois prisé des impressionnistes ; Morisot y passa plusieurs étés et y peignit des scènes de jardins et de canotage.

Propriété de campagne où la famille Manet-Morisot séjourna à la fin des années 1880 ; Julie Manet y décrit dans son journal les séances de peinture de sa mère.

Conserve aujourd'hui la plus importante collection d'œuvres de Berthe Morisot, dont Le Berceau (1872), tableau emblématique de l'impressionnisme au féminin.

Léger et pliable, il permettait à Morisot de peindre en extérieur dans les jardins et à la campagne, capturant la lumière naturelle directement sur le motif.

Objet mondain que Morisot, comme d'autres impressionnistes, décora parfois. Il symbolise aussi l'univers féminin bourgeois qu'elle représentait dans ses toiles.

Morisot dessinait abondamment avant de peindre ; ses carnets témoignent de son observation minutieuse des gestes quotidiens et de la lumière.

Objet récurrent dans ses tableaux d'intérieur, le miroir lui permettait de jouer sur les reflets et de multiplier les points de vue dans l'espace domestique.

Sa palette privilégiait les tons clairs, nacrés et lumineux — blanc, bleu pâle, rose, vert tendre — appliqués en touches rapides et vibrantes caractéristiques de l'impressionnisme.

Les tenues légères et vaporeuses que portaient ses modèles sont au cœur de son esthétique ; le tissu lui servait de prétexte pour explorer les jeux de lumière et de transparence.