Dorothea Tanning est une peintre, sculptrice et écrivaine américaine, figure majeure du surréalisme. Son œuvre onirique explore le rêve, le désir et l'inconscient. Elle fut l'épouse du peintre Max Ernst.
Dorothea Tanning
Dorothea Tanning
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Questions fréquentes
Citations célèbres
« Garder un œil sur l'intérieur et l'autre sur l'extérieur.»
Faits marquants
- Née en 1910 à Galesburg dans l'Illinois aux États-Unis
- Peint en 1942 son autoportrait emblématique 'Birthday', qui attire l'attention de Max Ernst
- Épouse le peintre surréaliste Max Ernst en 1946
- Se tourne dans les années 1960 vers la sculpture en tissu (œuvres molles)
- Morte en 2012 à New York à l'âge de 101 ans
Œuvres & réalisations
Autoportrait onirique où l'artiste apparaît torse nu devant une enfilade de portes infinies. Œuvre emblématique qui lance sa carrière et séduit Max Ernst.
Tableau célèbre montrant deux fillettes dans un couloir d'hôtel face à un gigantesque tournesol menaçant. Image inquiétante du rêve et de l'enfance.
Scène surréaliste représentant une mère et un enfant dans un paysage désertique, mêlant tendresse et étrangeté.
Installation immersive où des sculptures molles en tissu semblent jaillir des murs d'une chambre. Œuvre majeure de sa période sculpturale, aujourd'hui au Centre Pompidou.
Décors et costumes conçus pour un ballet chorégraphié par George Balanchine, qui portent son univers surréaliste sur scène.
Mémoires et écrits où Tanning raconte sa vie d'artiste et son époque, révélant son talent d'écrivaine.
Anecdotes
En 1942, Dorothea Tanning rencontre Max Ernst lorsqu'il vient à son atelier pour choisir une œuvre destinée à une exposition consacrée aux femmes artistes. Il y découvre son autoportrait « Birthday » et reste si fasciné qu'ils jouent aux échecs, ne se quittent plus et se marient en 1946.
Son tableau le plus célèbre, peint en 1942, devait au départ s'appeler autrement. C'est Max Ernst qui lui suggéra le titre « Birthday » (Anniversaire), car cette toile marquait pour elle une véritable renaissance artistique.
À la fin des années 1960, Dorothea Tanning abandonne en partie la peinture pour créer des sculptures molles en tissu cousu et rembourré, des formes étranges et organiques qui semblent vivantes. En 1970, elle transforme même toute une pièce, « Chambre 202, Hôtel du Pavot », en environnement habité par ces créatures de tissu.
Dorothea Tanning a vécu jusqu'à 101 ans. Après la mort de Max Ernst en 1976, elle revient aux États-Unis et, dans les dernières décennies de sa vie, se consacre de plus en plus à l'écriture, publiant poèmes et mémoires, prouvant qu'on peut commencer une nouvelle carrière même très âgé.
Toute petite, à Galesburg dans l'Illinois, elle s'ennuyait dans cette ville tranquille où, disait-elle avec humour, « rien n'arrivait jamais, rien que le papier peint ». Elle dévorait les livres de la bibliothèque et rêvait d'aventures, ce qui nourrira plus tard son imaginaire onirique.
Sources primaires
« Rien n'arrivait jamais à Galesburg, Illinois, rien que le papier peint. » Elle y décrit l'ennui de son enfance dans une petite ville et sa soif d'imaginaire.
Tanning raconte sa rencontre avec Max Ernst, sa vie à Sedona en Arizona puis en France, et son parcours de peintre, sculptrice et écrivaine.
Tanning explique que Max Ernst, voyant la toile, proposa le titre « Birthday », et que le nom resta.
Lieux clés
Petite ville tranquille où naît Dorothea Tanning en 1910 et où s'éveille son imaginaire à travers les livres.
Ville où Tanning devient artiste, rencontre Max Ernst et expose pour la première fois ; elle y meurt en 2012.
Lieu où Tanning et Max Ernst construisent leur maison à la fin des années 1940, au milieu des paysages désertiques rouges.
Pays où le couple s'installe à partir de 1957 ; Tanning y développe un style plus abstrait et y vit jusqu'à la mort de Max Ernst.
Objets typiques

Outils de base de Tanning pour ses premières œuvres surréalistes, d'un réalisme minutieux et onirique. Elle les maîtrise en grande partie en autodidacte.

Support en bois sur lequel l'artiste pose sa toile pour peindre debout. Élément central de tout atelier de peintre.

À partir des années 1960, Tanning utilise tissu, laine et rembourrage pour fabriquer ses « sculptures molles ». La couture devient un véritable outil de sculpture.

Objet cher aux surréalistes ; c'est autour d'une partie d'échecs que Tanning et Max Ernst se rapprochent. Le jeu symbolise la stratégie et le hasard chers au surréalisme.

Dans la seconde partie de sa vie, Tanning écrit poèmes, romans et mémoires. L'écriture devient un prolongement de son art.

Tanning conçoit costumes et décors pour des ballets, notamment pour le chorégraphe George Balanchine. Son imaginaire surréaliste passe alors sur la scène.
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Vie quotidienne
Matin
Le matin, dans son atelier, Dorothea Tanning prépare ses couleurs et observe la lumière. Artiste exigeante et patiente, elle peut passer des heures sur un détail minutieux d'un tableau onirique.
Après-midi
L'après-midi est consacré au travail créatif : peinture, puis plus tard couture de ses sculptures molles. Elle partage souvent son atelier et ses idées avec Max Ernst, dans un échange artistique permanent.
Soir
Le soir, le couple reçoit des amis artistes, poètes et surréalistes. Conversations, parties d'échecs et lectures animent ces soirées où se mêlent les cultures américaine et européenne.
Alimentation
Selon les lieux où elle vit, son alimentation varie : cuisine américaine simple à Sedona, puis découverte de la gastronomie française après son installation en Europe. Les repas partagés sont des moments de sociabilité.
Vêtements
Tanning porte des tenues à la fois pratiques pour l'atelier et élégantes pour la vie new-yorkaise et parisienne. Elle a un goût personnel et soigné, en accord avec son attention aux formes et aux matières.
Habitat
Elle a vécu dans des lieux très différents : un appartement à New York, une maison construite à la main dans le désert de Sedona, puis des demeures en France. Ces espaces deviennent souvent des prolongements de son art.
Frise contextuelle
Vocabulaire d'époque
Liens externes & ressources
Références
Œuvres
Birthday (Anniversaire)
1942
Maternity
1946-1947
Costumes et décors pour le ballet Night Shadow
1946
Birthday and After / Between Lives (écrits autobiographiques)
1986-2001






