Biographie

Robert Delaunay est un peintre français, pionnier de l'abstraction et cofondateur de l'orphisme avec son épouse Sonia Delaunay. Son œuvre explore les contrastes simultanés de couleurs pures pour créer rythme et mouvement.

Robert Delaunay(1885 — 1941)

Robert Delaunay

France

6 min de lecture

Arts visuelsArtisteXXe sièclePremière moitié du XXe siècle, période des avant-gardes artistiques européennes (cubisme, abstraction) avant et entre les deux guerres mondiales.

Questions fréquentes

Robert Delaunay (1885-1941) est un peintre français pionnier de l'abstraction et cofondateur de l'orphisme avec son épouse Sonia Delaunay. Ce qu'il faut retenir, c'est qu'il a libéré la couleur de son rôle descriptif pour en faire le sujet même de ses tableaux. Alors que le cubisme déconstruisait les formes, Delaunay a mis la couleur pure au centre, créant des œuvres vibrantes comme Les Fenêtres (1912) ou Disque (1913), considérée comme l'une des premières peintures abstraites. Son travail a ouvert la voie à l'art non figuratif et a influencé des mouvements comme l'abstraction lyrique.

Citations célèbres

« La couleur seule est forme et sujet.»

Faits marquants

  • Né en 1885 à Paris et mort en 1941 à Montpellier.
  • Réalise sa célèbre série des « Tours Eiffel » à partir de 1909-1912.
  • Fonde avec Sonia Delaunay le mouvement de l'orphisme vers 1912, nommé par le poète Guillaume Apollinaire.
  • Peint « Les Fenêtres » (1912) puis les « Formes circulaires », explorant l'abstraction par la couleur.
  • Décore les pavillons de l'Exposition internationale de Paris en 1937.

Œuvres & réalisations

Série de la Tour Eiffel (1909-1912)

Ensemble de toiles où le monument est fragmenté et démultiplié, fusion du cubisme et de la couleur. Œuvre clé de la modernité picturale.

La Ville de Paris (1912)

Grande composition réunissant les Trois Grâces, la Seine et la tour Eiffel. Apollinaire la salua comme un tableau majeur du Salon des indépendants.

Les Fenêtres (1912)

Série de toiles où le sujet disparaît presque entièrement au profit de plans de couleur. Étape décisive vers l'abstraction.

Disque (Premier disque) (1913)

Composition entièrement abstraite faite de cercles concentriques colorés. Considérée comme l'une des premières peintures purement abstraites.

Hommage à Blériot (1914)

Toile célébrant l'aviateur Louis Blériot, mêlant hélices, soleil et formes circulaires colorées. Hymne au mouvement et au progrès.

Rythmes sans fin / Formes circulaires (1930-1934)

Séries de cercles colorés explorant le rythme pur de la couleur. Aboutissement de l'orphisme de Delaunay.

Peintures murales de l'Exposition internationale (1937)

Immenses décors abstraits pour les palais de l'Air et des Chemins de fer à Paris. Démonstration de l'art abstrait à l'échelle monumentale.

Anecdotes

En 1912, Robert Delaunay peint une série de toiles inspirées par la tour Eiffel, qu'il fragmente et démultiplie en mille morceaux colorés comme si le monument s'effondrait et explosait à la fois. Pour lui, la tour était le symbole de la modernité et de Paris.

Le poète Guillaume Apollinaire baptise le style de Delaunay « orphisme », en référence à Orphée, le musicien mythologique, parce que ses tableaux faits de couleurs pures lui évoquaient une sorte de musique visible. Le nom est resté.

Robert et son épouse Sonia Delaunay formaient un couple d'artistes inséparables qui exploraient ensemble les mêmes idées sur la couleur. Sonia appliquait ces théories aux tissus, aux vêtements et aux objets du quotidien, tandis que Robert restait à la peinture.

Pendant la Première Guerre mondiale, le couple Delaunay se réfugie en Espagne et au Portugal pour échapper au conflit. Là-bas, la lumière intense et les couleurs vives du Sud renforcent encore le goût de Robert pour les teintes éclatantes.

En 1937, pour l'Exposition internationale de Paris, Delaunay réalise d'immenses peintures murales décorant le Palais des chemins de fer et le Palais de l'air, prouvant que son art abstrait pouvait habiller des bâtiments entiers.

Sources primaires

Du cubisme à l'art abstrait (écrits de Robert Delaunay, recueillis par Pierre Francastel) (écrits 1912-1913, publiés en 1957)
La lumière dans la Nature crée le mouvement des couleurs. Le mouvement est donné par les rapports des mesures impaires, des contrastes des couleurs entre elles.
Les Fenêtres simultanées (note de Robert Delaunay sur la couleur) (vers 1912)
La couleur seule est forme et sujet. C'est le seul thème qui se développe, se transforme en dehors de toute analyse psychologique ou autre.
Méditations esthétiques. Les peintres cubistes, Guillaume Apollinaire (1913)
L'orphisme est l'art de peindre des ensembles nouveaux avec des éléments empruntés non à la réalité visuelle, mais entièrement créés par l'artiste.

Lieux clés

Paris

Ville natale de Delaunay et théâtre de ses recherches sur la lumière, dominée par sa tour Eiffel adorée. Il y vécut l'essentiel de sa vie d'artiste.

Tour Eiffel, Paris

Monument emblématique que Delaunay peignit inlassablement, fragmenté et coloré. Elle incarnait pour lui l'énergie de la ville moderne.

Madrid et l'Espagne

Refuge du couple Delaunay pendant la Première Guerre mondiale. La lumière du Sud y renforça leur goût des couleurs vives.

Portugal (Vila do Conde)

Lieu de séjour des Delaunay durant la guerre, où ils trouvèrent inspiration dans les marchés et costumes locaux. Robert y poursuivit ses recherches sur la couleur.

Montpellier

Ville du sud de la France où Robert Delaunay, malade, mourut en 1941. Le couple s'y était réfugié au début de la Seconde Guerre mondiale.

Voir aussi