Catalogue de Personnages

Première comédie de Corneille, jouée à Paris avec un succès inattendu. Elle inaugure sa carrière théâtrale et introduit un ton nouveau, plus naturel et psychologique, dans la comédie française.

Chef-d'œuvre absolu de Corneille, inspiré d'une pièce espagnole de Guillén de Castro. Cette tragi-comédie explore le conflit entre l'amour et l'honneur et reste la pièce la plus jouée et la plus étudiée du théâtre classique français.

Tragédie inspirée de l'histoire romaine racontée par Tite-Live, mettant en scène le combat des Horaces contre les Curiaces. Corneille y explore avec rigueur le sacrifice de l'individu au nom de la patrie.

Tragédie politique montrant Auguste face à une conspiration. La pièce interroge la nature du pouvoir et la grandeur de la clémence, thème cher à Corneille et au contexte politique de son époque.

Première tragédie chrétienne de la littérature française, retraçant le martyre d'un soldat romain converti au christianisme. Elle allie amour, devoir et foi dans un équilibre dramatique remarquable.

Tragédie politique saluée par le public de la Fronde pour sa dimension héroïque et contestataire. Corneille y dessine un héros fier et inébranlable face aux intrigues de cour.

Dernière tragédie de Corneille, considérée comme l'une de ses œuvres les plus poignantes. Elle marque la fin de sa carrière alors que Racine domine désormais la scène parisienne.

Rodrigue : 'Ô rage ! ô désespoir ! ô vieillesse ennemie ! N'ai-je donc tant vécu que pour cette infamie ?'

L'Académie estime que le sujet du Cid est défectueux en ce que Chimène épouse le meurtrier de son père, ce qui choque les bonnes mœurs et la vraisemblance.

Cette pièce a tant d'avantages du côté du brillant qui éblouit, qu'elle a peu souffert du côté des règles, dont elle s'écarte en quelque chose.

Camille : 'Rome, l'unique objet de mon ressentiment ! Rome, à qui vient ton bras d'immoler mon amant !'

Je n'ai jamais bien su les règles, et je me suis toujours défié de ma capacité à les appliquer avec rigueur ; mais j'ai toujours tâché de plaire au public.

Ville natale de Pierre Corneille, où il naquit en 1606 et exerça comme avocat. Il y passa une grande partie de sa vie et y rédigea plusieurs de ses œuvres majeures.

Principale salle de théâtre de Paris au XVIIe siècle, où furent jouées plusieurs pièces de Corneille. C'est le haut lieu de la vie théâtrale parisienne de l'époque.

Salle rivale de l'Hôtel de Bourgogne où Le Cid fut créé en janvier 1637. Ce succès extraordinaire fit la réputation de la troupe et de Corneille.

Institution fondée par Richelieu en 1635, dont Corneille devint membre en 1647. Elle joua un rôle central dans la querelle du Cid en publiant ses Sentiments critiques sur la pièce.

Sous l'impulsion de Richelieu puis de Molière, ce lieu devint un haut lieu de la vie théâtrale parisienne. Corneille y présenta certaines de ses pièces commandées par le Cardinal.

Instrument quotidien de l'écrivain du XVIIe siècle. Corneille rédigeait ses pièces à la plume, retravaillant inlassablement ses alexandrins pour les rendre plus frappants.

Les manuscrits de Corneille circulaient entre les troupes de comédiens avant impression. La maîtrise du texte dramatique, avec ses didascalies et ses tirades, était l'outil central de son métier.

Corneille fit des études de droit et exerça comme avocat à Rouen. Sa connaissance du droit romain nourrit ses tragédies, notamment les conflits d'honneur et de devoir dans Le Cid et Horace.

L'éclairage à la bougie était omniprésent dans les intérieurs bourgeois du XVIIe siècle. Corneille travaillait souvent à la lumière des chandelles, le soir, loin de l'agitation parisienne.

Sous Louis XIV, le théâtre était souvent mêlé à la musique et au ballet. Corneille collabora avec des compositeurs et adapta certaines de ses œuvres pour les spectacles de cour.

Symbole du monde du spectacle auquel Corneille appartenait, même si la scène française du XVIIe siècle abandonnait progressivement les masques au profit du jeu naturel des comédiens.